Urusei Yatsura, Omnibus 6

Par Rumiko Takahashi. Sorti au Japon en deux volumes distincts par Shogakukan, sérialisés dans le magazine Shonen Sunday. Sorti en Amérique du Nord par Viz Media. Traduit par Camellia Nieh.

Chaque fan a son personnage mineur préféré obsessionnel. Habituellement plus d'un. J'en ai deux en ce qui concerne le travail de Takahashi. J'ai déjà discuté d'Akari Unryuu, la petite amie de Ryouga dans les dernières parties du manga dans mes critiques à ce sujet. Comme vous l'avez peut-être deviné, mon personnage préféré d'Urusei Yatsura fait ses débuts dans ce volume. Non, pas Kotatsu-neko, bien qu'il soit plutôt stoïque. Non, pas le directeur de l'école non plus, même si c'est drôle que lui et Kotatsu-neko aient fait leurs débuts à la même époque. Non, c'est Ryoko, la sœur cadette de Shutaro Mendo, présentée ici essentiellement comme un agent du chaos dans une série entièrement composée d'agents du chaos. Ryoko est capricieuse, ennuyée et également sociopathe, heureuse de déclencher les peurs de l'obscurité de son frère, de l'ennuyer en flirtant avec Ataru, ou simplement de lancer une centaine de grenades par sa fenêtre parce que c'est amusant. La plupart des fans nord-américains vivent d'abord son imitation de Ranma, Kodachi Kuno. N'acceptez aucun substitut, cependant, Ryoko est mieux non filtré.

Ayant établi la plupart des habitués à ce jour, Takahashi commence à expérimenter son travail, à composer certaines choses et à en accélérer d'autres. Ran, qui avait disparu depuis un certain temps, est de retour sur une base semi-régulière. Rei l'est aussi, et nous commençons à commencer le jumelage éventuel Ran / Rei quand nous voyons la seule chose qui est sûre de gagner Rei: la nourriture. (La cuisine de Lum, généralement mortelle pour Ataru, est parfois impliquée pour être également mortelle pour les vrais extraterrestres – elle remplit la boîte de stéréotype «  Je ne peux pas cuisiner ''.) Oyuki commence à être le yamato nadesico à la voix douce, mais porte toujours son bikini de combat plutôt que son kimono. Et elle replonge dans l'histoire japonaise – c'est le premier livre à présenter du nouveau manga jamais traduit officiellement, et je peux imaginer que les traducteurs de Viz des années 90 voulaient couper les chapitres où Ataru est Zenigata (non, pas le lupin). De nos jours, il y a de vraies notes de fin pour expliquer des choses comme les assistants kuroko de Ryoko (étant un major de théâtre, c'est une autre raison pour laquelle j'aime Ryoko).

De plus, même si cela a toujours existé, nous commençons vraiment à voir beaucoup plus de quatrième mur se briser ici. Tezuka a commencé cela, bien sûr, et l’ami et collègue de Takahashi Mitsuru Adachi le fait également. Mais Takahashi est aussi large et flagrant à ce sujet qu'avec le reste de l'humour d'UY, avec Lum apparaissant sur la page de titre pour se plaindre qu'elle est à peine dans ce chapitre, et d'autres personnages se plaignant d'Ataru de ne pas y être au début parce qu'il est toujours dans lit. UY est un manga performatif dans lequel ses personnages savent qu'ils sont, mais ils ne sont pas des acteurs. Pour la plupart, les histoires sont toujours des désordres chaotiques à un coup, bien que parfois des chapitres se rencontrent, comme la première partie du livre détaillant les étudiants essayant de quitter l'école pour déjeuner à l'extérieur du campus, ce qui finit par être les étudiants simplement abandonner l'école entièrement.

Au fur et à mesure de l'écriture de ces chapitres, l'anime était également en cours de création – il a fait ses débuts à l'automne 1981, à peu près à l'époque où les chapitres de Ryoko auraient été dans le magazine. Au fur et à mesure que le manga avance, il y aura une petite influence de l'un sur l'autre – bien que moins que ce à quoi vous vous attendiez. Les fans de l'anime pourraient être surpris, cependant, un chapitre ici au début du manga étant la base de l'épisode final de l'anime. Cela dit, même si vous n'êtes pas un fan expérimenté d'UY, ces volumes sont toujours amusants et chaotiques.